Wo 8 juli verplaatst naar ma 6 juli en di 7



Dovnload 0.5 Mb.
Pagina6/10
Datum22.07.2016
Grootte0.5 Mb.
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10

za 24 januari | 20.30 uur blauwe zaal

Toendra | Ellen Dikker

In ‘Toendra’ schakelt Ellen Dikker tussen hilarische en ontwapenende typetjes die allemaal worstelen met het moderne leven: een in Nederland wonende Poolse, een Rotterdamse moslima, een callcenter–employé en nog een handvol personages. Dikker is een rascomédienne met scherpe randjes en zakken vol talent: ‘Soms doet ze denken aan Sanne Wallis de Vries, dan weer eens aan Tineke Schouten, maar Dikker ontwikkelt wel degelijk een eigen stijl.’ (AD). Het Parool schreef: ‘Ondeugend, aandoenlijk, schokkend en vooral grappig.’

€ 18,50
opera

zo 25 januari | 14.30 uur rode zaal | 13.30 uur inleiding (gratis, apart bestellen)

Die fledermaus | Johann Strauss jr. | Roemeense nationale opera Timisoara

Eisenstein moet enkele dagen naar de gevangenis. Zijn vriend Falke haalt hem over om in plaats daarvan vermomd naar het spectaculaire gemaskerd bal van Prins Orlovsky te gaan. Daar maakt Eisenstein kennis met een mysterieuze Hongaarse Gravin en begint een flirt met haar, niet wetende dat het zijn eigen vrouw is. Na de roes van de nacht volgt een ontnuchterende kater. Libretto: Carl Haffner en Richard Geneé, regie: Mario de Carlo, solisten o.a. Carmen Gurban, Nicoleta Colceiar, Orlyn Goranov e.v.a. Dirigenten: George Victor Dumanescu, Raymond Janssen. Duits gezongen, met Nederlandse boventiteling.

€ 39,50
jazz

zo 25 januari | 16.00 uur blauwe zaal

Bloom | Margriet Sjoerdsma

Geïnspireerd door de pop en de jazz meandert Margriet Sjoerdsma door haar grotendeels zelfgeschreven liedjes heen. Frank Huser schreef in Jazzflits over haar eerste cd ‘With A Whisper Of A Morning’: ‘Het verdient bewondering als je met een debuut komt dat van begin tot eind boeit. Met ‘laid back’ gezongen nummers, verrassende arrangementen en swingende musici is dit een plaat om blijvend van te genieten. Haar stem is warm, haar intonatie lyrisch en persoonlijk. Nederland heeft er weer een voortreffelijk jazzvocaliste bij’. Ze wordt o.a. begeleid door pianist Dimitar Bodurov.

Na afloop jam-sessie in de foyer

€ 16,50
zo 25 januari om 11.00 uur ingelast



Jean-François Bernardini

onthulling voordeuren door Marjo Teuling???

De Corsicaanse dichter/zanger Jean-François Bernardini, leadzanger van de groep I Muvrini, schreef het gedicht ‘ne fermez pas la porte’:

gooi de deur niet dicht

er is geen verschil tussen hen en ons

we zijn hetzelfde

menselijk

zwak en sterk tegelijk

Deze tekst wordt in handschrift in de voordeuren van de Meervaart gezandstraald: de linkerdeur in het frans, de rechterdeur de Nederlandse vertaling. Het project wordt gerealiseerd door Renee Blom. Renée Blom is een kunstenares die na de moord op Theo van Gogh een kunstwerk heeft ontworpen. Hiermee wil ze mensen attenderen op de openheid die je als verschillende etnische groepen naar elkaar moet blijven houden.

Theater de Meervaart gaat in januari de teksten van “Ne fermez pas la porte” op hun deuren plaatsen. De onthulling zal 25 januari om 11 uur zijn. Zowel de kunstenares als de directie van de Meervaart zouden het op prijs stellen en waarderen als Marjo Teuling de opening hiervan wil verzorgen. De betekenis van een dergelijk kunstwerk voor het samenleven van verschillende groepen in een stadsdeel als Osdorp spreekt voor zich. Ter zijner tijd kan ik meer informatie geven over het project.
familievoorstelling

wo 28 januari | 14.30 uur blauwe zaal

Peter rabbit, het stoute konijn 4+ | Virga Lipman

In 1902 schreef Beatrix Potter het onsterfelijke verhaal over het ondeugende konijn Peter. In deze theatervoorstelling krijgt Peter het aan de stok met de boer, raakt hij zijn schoenen en jasje kwijt en weet hij niet meer hoe hij thuis moet komen. De musjes en een muis helpen hem. Virga Lipman brengt een spannend verhaal voor kleuters vol visuele grappen, met mooie beelden, prachtige muziek, humor en liedjes. Muziek: Joost Belinfante, regie: Arjan Schoolderman, poppen: Patrick Maillard, spel: Virga Lipman en Martine van Dithuizen.

tot 12 jaar € 11,50

volwassenen € 14,50


cabaret

do 29 januari | 20.15 uur rode zaal

Hoe laat begint het schieten? | Lebbis

In de titel ‘Hoe laat begint het schieten’ zit alles. ‘Hoe laat’ staat voor De Tijd, vergankelijkheid, de drang van de mens om slaaf van de klok te zijn, waardoor we meer doen in minder tijd, maar uiteindelijk niks meer echt beleven. ‘Begint’ staat voor hoop, ergens aan beginnen, toekomst gericht, zand erover en politici zijn ook maar mensen. En ‘het schieten’ is macht, geweld en energie. Lebbis kenmerkt zich door een spervuur aan grappen, vaak over de actualiteit van de dag. ‘Hoe laat begint het schieten’, zou wel eens zijn beste programma ooit kunnen worden. Regie: Koos Terpstra.

€ 20,50
cabaret

vr 30 januari | 20.30 uur

Ruis | Schudden

In ‘Ruis’ laat Schudden je lachen van het huilen. ‘Ruis’ sluipt je luie leven in, ‘Ruis’ slipt je zuivere liefde binnen, totdat het oorverdovend klinkt. Schudden mengt cabaret met toneel en mime.Weinig woorden, maar een hoop humor plus absurdistische en fysieke scènes. Dit zijn de vaste ingrediënten voor een Schudden–programma. Maar de heren doen er deze keer nog wat bij: een laagje poëzie. Dit is Schudden op zijn best: ontroerende hilariteit en lachwekkende treurigheid. Tekst en spel: Emiel de Jong en Noël van Santen, regie: Titus Tiel Groenestege.

€ 18,50

muziek 2e seizoen | UITVERKOCHT



za 31 januari | 20.15 uur rode zaal

Wende | Wende Snijders

Dertig lentes jong, twee prachtalbums, een dvd, optredens in de grote concertzalen en een reeks aan prijzen, plaatsten deze oorspronkelijke zangeres in recordtijd aan de top. Haar expressieve stem en omfloerste blik brachten al menig recensent en luisteraar van hun stuk. Zo schreef Het Parool: ‘Wie haar optreden bijwoont is binnen vijf minuten verkocht, ingepakt en verliefd. Wat een bravoure en wat een hartstocht.’ Deze dernière is uw laatste kans om ‘Wende’ te zien. Regie: Ruut Weissman, piano: Bart Wolvekamp, bas: Guus Bakker, drums: Nout IngenHousz of Arthur Lijten.

€ 21,50
De Telegraaf, 28 april 2008 (Kunstredactie)

KOP: Wende wint Annie M.G. Schmidtprijs

Zangeres Wende Snijders heeft de Annie M.G. Schmidtprijs voor het beste theaterlied van 2007 gekregen voor het nummer 'De wereld beweegt'. Wende mag de belangrijke kleinkunstprijs toevoegen aan haar indrukwekkende collectie prijzen en Edisons. Ze kreeg de onderscheiding zondag in theater Bellevue uit handen van de Amsterdamse wethouder Carolien Gehrels. (...) Juryvoorzitter Nico Knapper noemde haar lied een juweel: een lied van hoog niveau dat niet over de hoofden van de luisteraars heengaat en waarvan de tekst door de melodie naar een hoger plan wordt getild.
cabaret 2e seizoen UITVERKOCHT

za 31 januari | 20.30 uur blauwe zaal

De kip met de gouden enkels | Droog Brood

Deze voorstelling gaat over relaties en huwelijken. Dat levert schurende en bijtende humor op die zeer pijnlijk is vanwege de herkenbaarheid maar ook een opluchting omdat we met zijn allen in hetzelfde schuitje zitten. Bas Hoeflaak en Peter van de Witte weten met een paar penseelstreken een scala aan levensechte personages op te voeren. Trouw: ‘Geen woord teveel, geen woord te weinig, razend knap gespeeld en akelig geloofwaardig.’ Tekst, muziek en spel: Bas Hoeflaak en Peter van de Witte. Regie: Gijs de Lange.

€ 17,50
februari
jeugd

zo 01 februari | 14.30 uur blauwe zaal

Gijsbrecht 6+ | Unieke zaken

‘Gijsbrecht’ van Vondel, een klassieker uit de Nederlandse toneelliteratuur gaat over de belegering van Amsterdam in 1304 door de Kennemers en Waterlanders. De vijand lijkt te zijn vertrokken, maar houdt zich in werkelijkheid schuil in een schip. Als het Paard van Troje wordt dit schip door de Amsterdammers binnengehaald. Na hevige gevechten slaat Gijsbrecht met vrouw en kinderen op de vlucht en kiest daarmee voor de liefde. Regie: Martin Hofstra, spel: Peter Bolten, Mirjam Morsch, Paméla Menzo en Herman Bolten, live muziek: Helmut Nijman.

€ 6,50
zo 01 februari | 16.00 uur ingelast

opening expositie Wilma Bril door Jules Croiset

Wilma Bril of Bril-Oomkens zegt van zichzelf dat ze geboren is met een potlood in haar hand. Ze was altijd aan het tekenen en een opleiding aan de Rietveld Academie leek haar het einde. Deze droom kwam uit toen ze op haar vijftiende als jongste student werd toegelaten op de bekende Amsterdamse Academie. Ze heeft daar les gehad van o.a. Lex Metz, Jan Elburg, Piet Klaassen en Jan Sierhuis. Na afronding van haar opleiding werkte ze als etaleuse o.a. bij de Bijenkorf en Hirsch. Na jarenlange werkzaamheden in restaurant Wilma & Albert in Haarlem, samen met haar man Albert, richt ze zich eind jaren 80 weer op het schildersvak. Mensen intrigeren haar en vormen vaak het thema van haar werk. De portretten in olieverf zijn bijzonder expressief en haar het kleurgebruik is fel en uitbundig. Na een groot aantal exposities eind jaren 80 in Amsterdam, Haarlem en Bussum lijkt haar artistieke werk te stoppen. Maar in 2008 neemt ze de penselen weer ter hand en maakt ze weer verrassend nieuw en theatraal werk. Geen wonder dat ze nu te zien is in theater de Meervaart vanaf 1 februari 2009.

Exposities

1989 Gezamenlijke tentoonstelling ‘Portrettistes van Flora’ in het Teylers Museum Haarlem, 1989 Expositie Casino Amsterdam (Hiltonhotel)

1989 Tentoonstelling in Klein Bentveld in Bentveld

1990 Expositie Restaurant de Kersentuin

1991 Gecombineerde tentoonstelling met Hans de Bruin in St. Johannes de Deo in Haarlem

1991 Expositie in Roche Bobois Haarlem

1991 Gezamenlijke tentoonstelling in Het Spant in Bussum

1992 Expositie in gebouw Woningbouwvereniging Binnen de Ringvaart

2009 Expositie theater de Meervaart Amsterdam
muziektheater 2e seizoen is niet waar

zo 01 februari | 20.15 uur rode zaal | 19.15 uur inleiding (gratis, wel bestellen)

Kamp Holland | Orkater

Genomineerd voor Toneel Publieksprijs

In het onherbergzame Afghanistan vechten jonge mensen voor volk en vaderland. Ze zijn dagelijks in het nieuws en iedereen heeft er een mening over. Maar wat weten we eigenlijk precies van ze? Geert Lageveen en Leopold Witte schreven het stuk op basis van gesprekken met soldaten en het thuisfront. ‘Kamp Holland’ is muziektheater over vriendschap, afscheid, soldatenhumor, liefde, verveling, angst voor de dood en verlangen naar huis. Regie: Gijs de Lange, spel: Geert Lageveen, Leopold Witte, Jelle de Jong, Sjaan Duinhoven e.v.a. muziek: Wessel Schrik, Tjalling Schrik, Ivo Everts e.a.

€ 22,50
De Telegraaf, 24 oktober 2008 (interview door Esther Kleuver)

KOP: 'Haring eten in de woestijn'

Geert Lageveen is een van de drijvende krachten achter de voorstelling. Samen met Leopold Witte schreef hij niet alleen de teksten, de twee spelen tevens mee in de productie. Het schrijversduo, dat eerder verantwoordelijk was voor stukken als 'Conijn van Olland' en 'Bloedband', wilde echter niet dat het een pamflet voor of tegen een militaire missie zou worden.

"We hebben er alles aan gedaan om een waardeoordeel uit de voorstelling te houden. Theater en film kennen toch al zo'n traditie van antioorlog. Dat de oorlog erg is, dat wisten we al. Dat is niet zo boeiend. Ik zou willen dat mensen echt iets nieuws hebben gezien na een bezoek aan 'Kamp Holland'. Dat ze kennis hebben gemaakt met een wereld die ze nog niet kenden. Dat het iets losmaakt. In een prettige staat van verwarring het theater uit komen, vind ik zelf ook altijd wel fijn", legt Lageveen uit.

"Het zijn over het algemeen vrij jonge jongens en meisjes die daar ineens midden in de woestijn van Afghanistan terechtkomen. In een cultuur die mijlenver van de onze afstaat. Waar dan wanhopig aan Nederlandse tradities wordt vastgehouden door bijvoorbeeld iedere zaterdag haring te eten. Ze komen terecht in een oorlog die geen oorlog genoemd mag worden, met een goed geoutilleerd leger dat zijn spullen niet mag gebruiken. Die continue spagaat interesseerde ons." (…)

Hoewel de voorstelling niet is gemaakt voor de militairen, zou Geert Lageveen het erg vinden als zij zich niet serieus genomen zouden voelen. "Mijn vader zat bij de politie en als hij naar een politieserie op tv keek, moest hij altijd erg lachen. Dat had helemaal niets met zijn werk te maken. Gelukkig zijn er al een paar van die jongens bij de repetities wezen kijken en zij vertelden dat zij meteen weer werden teruggezogen naar Afghanistan. Een teken dat we ergens toch de juiste toon hebben gevonden."


cabaret

ma 02, di 03 februari (veranderd, was maart) | 20.15 uur rode zaal



Zonder band | Jan Jaap van der Wal

Na jarenlang met een band te hebben getoerd vindt Jan Jaap van der Wal het tijd om weer eens in zijn eentje op het podium te staan. Een microfoon, een spot, meer heeft hij niet nodig om de ontwikkelingen in de wereld door te nemen. En misschien krijgen we nu ook eindelijk eens te horen wat hij in al die jaren met die band heeft meegemaakt. De Volkskrant over ‘BSUR’: ‘Grandioos theaterprogramma. (…) Nu heeft hij de juiste toon gevonden: een mix van harde humor, oprechte verontwaardiging, cynisme en een verademend relativeringsvermogen.’

€ 22,50

CJP|Cultuurkaart 50% korting


NRC Handelsblad, 8 oktober 2008 (door Henk van Gelder)

KOP: Jan Jaap van der Wal mag vaker doorbijten

Jan Jaap van der Wal heeft vorig jaar een oudejaarsconference gemaakt die, zegt hij, door veertien miljoen Nederlanders niet is gezien. Die zelfspot is zijn ene kant. (…) Het is echter vooral een andere kant die hem interessant maakt - en dat is die van de comedian wiens grappen bijna altijd een serieuze lading hebben. In zijn nieuwe programma 'Zonder band' verwoordt hij het onomwonden: "Ik doe een poging om er een beetje achter te komen hoe de dingen in mekaar zitten."

Ik zal niet zeggen dat Van der Wal daar heel ver in komt. Maar het maakt hem wel intrigerend. Omdat hij onder zijn rake grappen en onder zijn meeslepend vertelde verhalen de suggestie van een oprecht engagement weet te wekken. (…) Hooguit is het jammer dat hij een onderwerp waaruit een bijtende boutade zou kunnen voortkomen, soms iets te snel loslaat om weer over iets anders te beginnen. Vaker doorbijten zou zijn optreden nog beter maken. (...)

Mooi is het toneelbeeld van 'Zonder band'. (…) Comedians zijn doorgaans figuren die louter met een microfoon in de hand op het podium staan en zich zelden bekommeren om zoiets als een theatrale vormgeving. Echte theatermakers zijn in dat genre nauwelijks te vinden. Ook wat dat betreft is Jan Jaap van der Wal een uitzondering.
Algemeen Dagblad, 14 oktober 2008 (Arno Gelder)

KOP: Jan Jaap spaart zichzelf niet

Zelfspot is nog altijd het belangrijkste wapen van Jan Jaap van der Wal. Hij stormt in zijn nieuwe voorstelling 'Zonder Band' het podium op en citeert op welhaast extatische wijze wat de vaderlandse goegemeente van de cabaretier vindt. (…) Het is de opmaat tot een indrukwekkende voorstelling tegen het decor van een gedateerde transitbus. Op het dak speelt de Italiaanse gitarist Edoardo Righine prachtig verstild gitaar, onder de motorkap tovert Van der Wal een keyboard tevoorschijn. (…)

'Zonder Band' gaat mede over de teloorgang van de Hollandse cultuur en mentaliteit, althans de aanname van die stelling. Van der Wal speelt prachtig met dat thema, waarbij hij de Nederlandse natie soms onbedaarlijk geestig te kakken zet. (…) De hoge grapdichtheid, onder meer in een waarlijk briljante scène waarin een dronken Van der Wal en diens al even beschonken vriendin door de politie worden aangehouden, verhult echter niet het schurende van zijn boodschap. Hij houdt vertrouwen in de mensheid, dat wel, maar mag het wat minder gemakzuchtig, onbenullig en hufterig en een beetje meer ambitie zijn?


muziektheater | show | UITVERKOCHT

do 05 februari | 20.15 uur rode zaal | na afloop: afterparty!

Hét disco– en soulfeest van dit seizoen! | Soul brothers

Daar zijn ze dan eindelijk: de Soul Brothers! Vier mannen met gouden kelen, sexy en soepel die onvergetelijke nummers zingen van artiesten als Earth, Wind & Fire, Michael Jackson, Kool & The Gang, James Brown, Hot Chocolate en Stevie Wonder. Wel drie decennia (jaren 70, 80 én 90) van knallende disco-, funk– en soulhits komen voorbij, begeleid door een wereldse band. Met aangepaste looks: wijde pijpen, afropruiken, openstaande glitterbloesjes en hooggehakte glimlaarzen. Regie: Arjan Schoolderman, choreografie: Perry Dossett, muzikaal leider: Iwan van Hetten. Cast: David Goncalves, Bryan B, Ruben Heerenveen, Omri Tindal.

€ 27,50
cabaret

vr 06 februari | 20.30 uur blauwe zaal

Ahmed van oranje | Hakim

Ahmed voelt zich niet geaccepteerd. Hij neemt een radicaal besluit: hij verandert van identiteit. Innerlijk, uiterlijk, sociaal en professioneel, in elk opzicht past hij zich aan. Maar acceptatie door de één betekent afwijzing door de ander… In de cabaretvoorstelling ‘Ahmed van Oranje’ werpt Hakim een ontwapenende en originele blik op onze multiculturele samenleving. Razendsnel wisselt hij van personage en hij schuwt daarbij niets of niemand. Ook niet Ahmed van Oranje. Tekst en spel: Hakim Traïdia.

€ 18,50
fado | afgelast

za 07 februari | 20.15 uur rode zaal

Ana Moura | In concert

Ana Moura is fadista in hart en nieren. Met het winnen van twee gouden platen, een samenwerking met de Rolling Stones en een succesvolle tournee wereldwijd is ze uitgegroeid tot een van de grootste fadozangeressen uit Portugal. Haar vertolking van de hitsingle ‘Os Buzios’ wordt in Portugal beschouwd als een van de mooiste muzikale momenten uit de geschiedenis. De eenvoud, kracht en passie in haar stem maakt van Ana Moura internationaal een beroemdheid. Leidsch Dagblad: ‘Met hart en ziel, rauw, donker, smekend, hartstochtelijk, zonder een moment te overdrijven, puur fado.’

€ 26,50
muziektheater

za 07 februari | 20.30 uur blauwe zaal

Een blauwe vrijdag | Orkater

De Italiaanse multi–instrumentalist, componist en performer Beppe Costa heeft een reisverslag van Edmondo De Amicis, die in 1872 door ons land reisde, als uitgangspunt genomen en naast zijn eigen verhaal gelegd. De twee mannen kijken, ondanks dat er ruim een eeuw tussen ligt, met dezelfde nieuwsgierigheid en verbazing naar Nederland en zijn bevolking. De Amicis ging weer terug naar zijn vaderland, Costa niet, vooralsnog. ‘Een blauwe vrijdag’ vertelt niet alleen zijn verhaal, maar ook dat van velen voor hem. Regie: Gijs de Lange, muziek en spel: Beppe Costa.

€ 16,50
opera nu

zo 08 februari | 14.30 uur blauwe zaal | 13.30 uur inleiding (gratis, apart bestellen)

Phaeton | lully | Opera Animous

De halfgod Phaëton wil dolgraag de zonnewagen van zijn vader Helios besturen. Na lang aandringen krijgt hij toestemming. Als de paarden merken dat iemand anders de teugels in handen heeft slaan ze op hol. De zonnewagen scheert rakelings langs de aarde en veroorzaakt grote dorre plekken. Een ramp wordt voorkomen doordat Zeus ingrijpt. Muziek: Jean Baptiste Lully, libretto: Philippe Quinault, regie: Machteld van Bronkhorst, muzikale leiding: Pieter Dirksen, solisten: o.a. Marijje van Stralen, Adva Tas, Wiebe Pier Cnossen (o.v.b.) en Joe Schlesinger, m.m.v. Ensemble La Suave Melodia. Met Nederlandse boventiteling.

€ 25,50
persbericht:

Luchtige tragiek in Phaëton

Dat een molenaarszoon in staat is tot het fabrieken van bijzonder fijnzinnige muziek, bewijst de Frans-Italiaanse barokcomponist Jean-Baptiste Lully. Hij klom op tot hofcomponist van Zonnekoning Lodewijk XIV en was ook diens secretaris. In zijn opera Phaëton, die hij voorzag van de ondertitel Tragédie mis en musique, speelt de zon dan ook een prominente rol. In het werk trekt hij alles uit de kast: ingetogen melodieën voor meeslepende aria's naast puntige ritmiek in dansante passages. Voor Opera Animous is dit kleine meesterwerk een smakelijk kluifje waar het gezelschap graag zijn tanden in zet.

In de opera zijn we getuige van de hoogmoed van jonge Phaëton. Al heeft deze zoon van de Zonnegod een zelfgekozen lief, hij wordt toch gekoppeld aan prinses Libye. Zij had al een verloofde, Epaphus, maar haar vader vindt Phaëton een veel betere partij. Op de trouwdag wil Epaphus wel eens zien of Phaëton inderdaad van goddelijken bloede is. Phaëton weet zijn vader zover te krijgen hem de zonnewagen te lenen en scheert ermee door het luchtruim. Maar dan slaan de paarden op hol, met fatale afloop.

Opera Animous kiest voor een transparante aanpak van de opera. Om een aantal redenen. De muziek van Lully wordt niet door een orkest gespeeld, zoals in de oorspronkelijke compositie, maar door een vijfkoppig ensemble, dat desondanks een complete klank voortbrengt met een diffuus effect. De bezetting voor deze 'kamerversie' van Phaëton gaat uit van wat een minder bedeelde Franse aristocraat aan het einde van de zeventiende eeuw voor een uitvoering in zijn 'Palais' zou hebben gekozen: de drie traditionele 'aristocratische' instrumenten viola da gamba, theorbe en clavecimbel voor de basso continuo, en twee violen die voor de meeste scènes de toon zetten. De zes zangers wisselen veelvuldig van rol en zingen ook de koorpartijen als ze niet soleren. Lully's compositie leent zich daar uitstekend voor, sterker nog, het karakter ervan wint aan helderheid door de muziek met een kleine groep musici uit te voeren.

Transparantie is er ook in de vormgeving. Op het toneel bevinden zich platte plastic 'dingen', die niets zijn totdat de personages ze oppakken en ze driedimensionale en functionele objecten worden. Zoals de zangers transformeren, nemen ook de rekwisieten steeds andere rollen aan.

De tragiek is goed vet aangezet in Phaëton. Zozeer zelfs dat die minstens glimlachjes oproept bij toehoorders uit onze tijd. Vanwege de overdramatische teksten leent de opera zich goed voor komische kwinkslagen, voor een knipoog. Het is geen komedie, maar de karakters zijn karikaturaal naar moderne maatstaven.

Regisseur Machteld van Bronkhorst:

"De muziek is zó goed geschreven, dramatisch klopt alles: hoe de recitatieven in elkaar zitten, hoe de aria's zijn opgebouwd... De dramatische lijnen zijn goed. Typisch voor Lully is de voortdurende wisseling van ritmes. We hebben met Phaëton echt een bijzonder werk in handen waar je ontzettend veel mee kunt doen. Dat doen we dan ook."
dans première

zo 08 februari | 16.00 uur rode zaal

Legend of the urban dance 12+ | ISH nieuwe makers

Streetdance heeft haar roots in de achterbuurten van de grote Amerikaanse steden en in de danceclubs van de twintiger jaren. ‘L.O.U.D.’ gaat over het ontstaan van de streetdance van nu. De voorstelling draait om het dansgezelschap van Rogier en zijn opa George. George danste in de twintiger jaren in New York. Hij was een van de zwarte dansers die de urban dance groot heeft gemaakt. Geïnspireerd door George's verhalen zet Rogier een show in elkaar met een knallend eindspektakel. Auteur: Niels van der Steen, regie: Frank Meijers, video: Godfried Vermeulen.

tot 18 jaar € 14,50

volwassenen € 19,50

CJP|Cultuurkaart 50% korting
10 februari | 09.00 uur – 16.00 uur



1   2   3   4   5   6   7   8   9   10


De database wordt beschermd door het auteursrecht ©opleid.info 2017
stuur bericht

    Hoofdpagina